- 你是如何開始與 David Production 合作的？可以和我們分享這個機會是怎麼來的嗎？
- 我在 Netflix Japan 工作期間，曾協助 David Production 進行一些視覺開發相關的工作，當時也很幸運地參與到了原畫草稿的製作。在 Netflix 的合約結束後，David Production 便向我提出邀請，讓我加入成為一名 2D 動畫師。
- 在實際加入 DP 工作之前，你對 David Production 有什麼樣的印象？實際合作之後，有沒有任何改變？
- 在加入之前，我本身就是《JoJo 的奇妙冒險》的粉絲，因此對 David Production 的印象是一間標準非常高、規範也相當嚴謹的動畫製作公司。 實際與團隊合作之後，我發現只要事前清楚溝通自己的需求與限制，DP 在製作流程上其實相當有彈性。
- 在 DP 的製作流程或工作文化中，有沒有讓你覺得特別順手、或對工作很有幫助的地方？（例如：指示方式、回饋時機、溝通風格等）
- 我非常感謝在需要retake的時候，製作管理人員會清楚地直接插入關鍵影格，明確標示出需要調整的位置。這讓我省下大量時間，不必自己反覆檢視整段時間軸，這樣的做法非常貼心。
另外，我也很感激公司允許我完全以遠端方式在家工作。這讓我能夠很自由地蒐集與使用動作參考（我常常會親自演一遍，所以一個人的環境會我在表演時安心很多），而且因為我的集中力通常是波段式出現的，DP 給予的信任與彈性，真的讓我能夠更完整地發揮自己的潛力。 - 有沒有來自分鏡演出／作畫監督／導演的回饋，對你來說特別有價值？（例如：溝通方式、觀點或切入角度等）
- 我本身很享受動畫製作的過程，也經常覺得動態導演給的回饋非常有啟發性。看到不同人在動畫表現上的取捨與思考方式，能讓我學到新的技巧與觀點，對成長很有幫助。
另外一個對我來說特別珍貴的經驗，是學習如何閱讀與書寫日式動畫製作中的註記方式。這是在我以前從未接觸過的內容，而我第一個專案的分鏡演出教了我非常多。直到現在，我偶爾還是會遇到從沒看過的註記寫法。每一次遇到，我都很開心能從中學到新東西。 - 對於居住在海外、或非日本出身的動畫師來說，常會擔心語言、時差、修正流程等問題。以你的經驗來看，實際情況如何？
- 對我來說，notes的書寫與理解絕對是最大的挑戰。因為大多數日本以外的教育體系，並不會教導日式動畫製作中使用的註記方式。即使這些內容可以透過網路學習，但我認為不可能有人能從一開始就寫得完美，還是需要時間與實際經驗慢慢熟悉。
相較之下，語言與時差反而是我最不擔心的部分。只要善用口譯人員、翻譯工具，並在會議時間上保持一定的彈性，基本上都能找到配合的方式，順利完成工作。 - 你主要使用哪些溝通工具？溝通的頻率大約如何？（例如：即時通、電子郵件、線上會議等）是否有讓溝通更順利的小技巧？
- 我們主要是透過Teams的聊天功能進行溝通。溝通頻率會依照我的工作量而有所不同。當我一次負責較大量的工作，例如整個sequence時，日常的溝通其實不多。
但當作品接近收尾階段時，大約每兩天就會有需要協助處理的修正，因此那段時間幾乎每天都會聯繫。
有一個讓溝通變得順暢的小技巧是：盡量讓訊息保持簡短。如果內容必須比較長，我會把重點條列成清單，這種方式對大多數人來說都更清楚、也更有效率。 - 你如何看待 DP 的排程與交期規劃？有哪些地方讓你覺得很實際，或特別具有挑戰性？
- 整體來說，與我相關的排程多半都相當實際。
通常我可以選擇自己想負責的段落，這讓工作更具成就感，也比較容易掌控。
在非常緊急的情況下，團隊也展現出相當高的彈性，願意折衷配合。 例如我可以專心完成動作草稿，而後續的部分則交由其他動畫師接手，所以能在不過度依賴加班的情況下，順利趕上期限。
較具挑戰的地方是，我並未參與整體排程的規劃，所以難以更長遠地思考自己的工作安排。 有時會遇到工作量不足的空檔，但也會遇到有任務大量湧入、工作量太集中的情況。在這種情況下，即使我其實很希望能親自完成這些內容，部分工作仍然必須重新分配給他人。 - 在品質要求方面（例如標準、修正流程等），你覺得 DP 是否有什麼特點或傾向？也歡迎分享任何讓你感到特別「專業」的地方。
- 雖然日本動畫製作常會透過簡化動作來控制預算，但我合作過的大多數的演出，其實都相當願意在符合需求的前提下，接受較為複雜的動作設計。這種開放的態度讓我能夠嘗試不同的表現方式，並進一步拓展自己在動畫上的可能性。
在需要兼顧成本與品質的情況下，演出們也會提出具體的調整建議，通常會透過合併影格並留下清楚的註記來說明修改方向。能夠從這些註記中學習到如何在不犧牲動畫表現的前提下進行取捨，對我來說是一種非常專業、也非常寶貴的經驗。 - 在理解 DP 作品的「風格」（例如動作、表演、線條細節等）時，有沒有什麼資料或建議對你特別有幫助？
- 由於目前在 David Production 只參與過一個專案，我還不敢說自己已經完全理解所謂的「DP 風格」。不過，在我現在參與的作品中，有一個相當明顯的特點是：許多背景都有提供 3D 參考資料。 這在實務上替我節省了非常多時間，尤其是在判斷角色與場景比例時非常有幫助，也讓我幾乎不需要自己繪製背景配置稿。
- 與 DP 的合作在技能或心態上帶給你哪些改變？（例如成長的面向、養成的工作習慣、開始特別留意的事情等）
- 在加入 David Production 之前，我曾在多家公司實習，但這是我第一次以正式員工的身分，在日本動畫公司擔任 2D 動畫師。透過這段經驗，我學到了許多新的技術與工作習慣。
其中有些做法在日本動畫製作中可能被視為基本流程，但對我而言卻是全新的。例如，我開始使用黑線來繪製動作草稿(以前我的草稿會是彩色的)、為原畫標註關鍵張編號，以及避免在製作單一cel時使用過多圖層(軟體會有匯出的問題)。這些習慣讓我在日本的製作環境中能更清楚、有效率地完成工作。 - 對於未來可能與 DP 合作的海外動畫師，你有沒有什麼建議？有哪些事情是從一開始就知道、或事前準備會特別有幫助的？
- 我不認為有人能在真正投入之前就完全準備好，因此我覺得清楚說明自己可能需要協助的地方非常重要。與其假裝自己都懂，最後交出無法使用的成果，不如一開始就提出明確的問題，這樣對雙方都比較好。
另外，一個非常重要的重點是：務必要保持聯絡暢通。如果發生突發狀況而無法繼續參與專案，本身並不一定是大問題；真正造成困擾的，是在沒有任何溝通的情況下突然失聯。 - 你認為什麼樣的動畫師，或具備哪些特質的人，會比較適合 DP 的製作環境？
- 我認為各種類型的人其實都能在 DP 有良好的發展。每個人都有不同的強項，而這裡也有空間讓不同特質的人發揮並成長。
以我自己來說，我對動作的掌握比較有自信，因此目前很享受擔任原畫動畫師的工作。如果有人特別擅長比例與結構，或許會成為很出色的作畫監督；而喜歡設計的人，則可能非常適合道具或設定相關的職務。
此外，據我所知，DP 的 3D 團隊與製作管理團隊也相當完整，因此我相信，只要對動畫製作有熱情，各種與動畫相關背景的人都能在這裡找到適合自己的位置。
CHANG Ming-Chieh
2D 動畫師
PROFILE
CHANG Ming-Chieh
2D Animator/ Visual Development
Taiwanese/ Working in Japan/ Graduated from Gobelins
MingChieh CHANG portfolio site
https://mingchiehchang.portfolio.site/